sábado, 5 de marzo de 2016

Festival Fineart a Igualada. Visitant exposicions.

Exposicions destacades: Eugeni Forcano "ATRAPAR LA VIDA"

http://www.fineartigualada.cat/ca/fotografs/eugeni-forcano/

http://www.realacademiabellasartessanfernando.com/assets/docs/exposiciones/Eugeni_Forcano_dossier_prensa.pdf?PHPSESSID=d6b66620287415000a846215e8f8aaec

També s'hi projecta el documental sobre aquest autor de la sèrie "La voz de la imagen"




Vegeu el documental a:

http://www.lavozdelaimagen.com/index.php?art=eugeni_forcano#0

http://www.lavozdelaimagen.com/index.php?art=eugeni_forcano#1

Col·leccionisme "low cost"

Cada any acostumo a visitar el festival de fotografia "Fineart" a Igualada.
Acostumo a visitar les nombroses exposicions fotogràfiques i moltes vegades compro també obres fotografiques de petit format a preus molt econòmics.
Moltes vegades són obres d'autors encara no massa coneguts, (estudiants de fotografia, autors "emergents", etc.)
Algunes altres vegades, amb una mica de sort, també són obres d'autors més reconeguts, però que per ser de petit format s'ofereixen a preus  més assequibles.

Aquest any, durant la meva visita he anat a veure l'exposició de Montse Campins a la galeria "Artèria", (c/Argent 33 d'Igualada),
on altres anys també hi he comprat fotografies durant els dies del festival, per que allà hi venen imatges de petit format amb preus força moderats, i que d'aquesta manera estan a l'abast del meu col·leccionisme fotogràfic "low cost".

Aquesta any  m'hi he comprat obres de Lola Montserrat (una de les imatges de la seva exposició al festival d'enguany però en un format més reduït, per 30 €),




i també d'altres autors locals, com Sara Esquerra & Aina Xifré (12 €) i Emilio Adarve (10 €)

Total: 3 imatges, per 52 €


miércoles, 2 de marzo de 2016

01 març : visita d'exposició i adquisició d'una novetat bibliogràfica de l'Espai Català-Roca...


novetat bibliogràfica: 
"Visions d'una generació" 
editat per l'Espai Català-Roca / Ajuntament de Barcelona.  
( gratuït !!!) ...

i

Visita d'exposició al C. C. Golferichs


martes, 1 de marzo de 2016

[01/03/2016] Avui, fullejant el diari "El Periódico" m'he assabentat de la publicació d'un llibre d'una entrevista feta amb fotògrafs catalans durant la "Primavera fotogràfica 1996" .

 Aquest vespre, al sortir de la feina, he anat a recollir un exemplar. És gratuït i molt recomanable ...


vegeu: http://www.elperiodico.com/es/noticias/barcelona/anos-con-catala-roca-4937744
<< Publicada la charla de cuatro grandes fotógrafos
La Casa Golferichs acogió el pasado viernes 26 de febrero la presentación del libro Visió d’una generació, 1996. «Este libro es la transcripción de la conversación que mantuvieron los fotógrafos Colita, Oriol Maspons, Xavier Miserachs y Leopoldo Pomés en mayo de 1996, justo cuando el espacio Català-Roca se acababa de trasladar a Golferichs», recuerda Jordi Pol, quien retrató con su cámara esa conversación.

Para Cati Sánchez, directora del centro cívico, «fue una conversación crítica, muy vigente». El libro es gratuito y se repartirá entre los asistentes a los actos del 25º aniversario del espacio Català-Roca. >>

Més informació: 



sábado, 27 de febrero de 2016

Sobre una determinada manera d'entendre el nu ...

Hi ha molts fotògrafs que tenen un concepte molt particular del que és artístic, estètic, bonic o elegant  (o tot el contrari) a l'hora de fotografiar nus.

Vegem un exemple recent dels comentaris que acompanyaven l'anunci o nota de premsa d'una exposició d'un membre de la Federació Catalana de Fotografia, (reprodueixo un fragment de la nota informativa de la mostra, acollint-me al dret de cita, i en relació als comentaris i imatges relacionats amb aquella exposició)



Aquesta tendència conceptual està força estesa i generalitzada en tota mena de fotògrafs , però es dona també especialment entre els nombrosos partidaris d'aquest "salonisme digital" que ara impera. Per exemple, l'autor d'aquesta exposició, [J. L. M., (i poso sols les seves inicials per a guardar el seu anonimat)] és tot un Mestre de la Federació Catalana de Fotografia, Maestro de la Confederación Española de Fotografía, i també Artista de la Fedération Internationale d'Art Photographique.

Tot i amb això, aquest senyor, (com també molts altres), considera que << cuando hacemos una fotografía de desnudo, corremos el riesgo de cruzar una línea fina que separa la belleza de la vulgaridad, el objetivo es captar la enorme riqueza que tiene el cuerpo humano, sin caer en la mediocridad de aquello que está explícito o de la grosería >>.

D'entrada això ens podria semblar un comentari molt encertat i raonable, "de bon gust", però encara que això també ens pugui semblar una opinió molt respectable, (de fet, tant respectable com qualsevol altra), també ens podem adonar que a l'autor no sols sembla que li desagraden les imatges que ell considera com a massa "explícites",  si no que a més també ens diu (o ens deixa entreveure) que aquesta mena d'imatges les considera "vulgars", "mediocres", o fins i tot, "grolleres".

A aquest fotògraf tan "artístic" potser caldria suggerir-li que donés una ullada als llibres d'història de la fotografia i d'història de l'art, per a que així potser se n'adonaria que la concepció i les tendències estètiques sobre el tema dels nus han anat variant al llarg dels temps, i així també veuria que els nus menys "explícits" que caracteritzaven els principis de la fotografia academicista i pictorialista van ser seguits després per altres menes de nus molt més explícits amb l'arribada de la fotografia moderna.
Amb això que ara comento no voldria pas que ningú pensés que considero el seu criteri estètic com a antiquat o carrincló, si no que simplement sols vull recordar que els criteris estètics són molt variats i que també van canviant amb el pas del temps. De fet, en aquest sentit, la mena d'arguments del text que ens comenta l'exposició probablement responen més a criteris "morals" que a criteris "artístics". Per que, ¿quin argument definitiu es pot oferir que ens estableixi  irrefutablement que un nu és més artístic, bell, sensual, exquisit i de "bon gust" que un altre nu sols pel simple fet de ser menys "explícit"?
El grau o nivell d'excel·lència artística, o la bellesa d'una fotografia de nu no vénen determinats pel grau d'explicitat del nu en si mateix, si no que això està directament relacionat amb el talent del seu autor i la bona factura de les seves obres. Per tant, en la meva modesta opinió, aquest senyor, tot i ser un "mestre artista", també pateix un greu error conceptual, potser influenciat per altres factors socials o morals que no tenen gaire  relació amb criteris artístics. Per desgràcia, però, també sembla que aquesta mena de criteris sobre el que és de "bon gust" estan bastant extesos.

Per acabar, sols voldria recordar que els nus més morbosament provocatius probablement no són pas els que mostren explícitament i de manera natural tot el que es pot mostrar, si no que ho són molt més els nus que criden l'atenció dels possibles espectadors fent ús de la insinuació provocativa.  Igual que passa a les pel·lícules de terror, el "monstre" que no s'arriba a veure amb claredat fa molta més por que el que es mostra clarament, (potser més pel que ens imaginem, que no pas pel que veiem).

Coincidències luctuoses ...

Aquesta setmana de febrer de l'any 2016 ens han deixat dos artistes que teníen una certa relació amb Sitges i que, per pura casualitat, entre les dues morts s'han donat unes estranyes coincidències.

Ricard Baró (nom artístic de Joaquim Veà i Baró, fotògraf i primatòleg) va morir aquest passat dimarts 23 de febrer, i dos dies després, el dijous 25 de febrer moría Ricard Vaccaro (pintor i escultor). Tots dos van exposar a les sales de l'edifici Miramar a Sitges, el mateix any, i amb pocs dies de diferència (potser per que tenien una certa relació amb aquesta població), i també tots dos es deien, o feien dir, Ricard, (si més no, artísticament).

A tots dos artistes els vaig conèixer per circumstàncies relacionades amb la meva activitat fotogràfica, visitant les seves exposicions.  Ricard Baró va exposar a l'edifici Miramar de Sitges durant el juliol-agost de 2010. Poc després, al setembre de 2010 hi va exposar també Ricard Vaccaro.

Aleshores vaig tenir el plaer i l'honor de coneixer-los als dos amb molt pocs dies de diferència, i de parlar amb ells,  i també de poder fer algunes fotografies a les seves exposicions. En pocs dies de diferència també ens han deixat els dos Ricards, dos artistes que no oblidaré.

Ara, des d'aquest blog, els voldria retre un modest homenatge al seu treball i les seves obres, a la seva persona, i donar el meu condol als seus familiars i amics.

Descànsin en pau.

Joaquim Veà i Baró [Ricard Baró ]  (barri de Sant Andreu del Palomar, Barcelona, 11 d'octubre de 1958 - Barcelona, 23 de febrer de 2016)



Ricard Vaccaro (Barcelona, 1946- Cornellà, 25 de febrer de 2016)














domingo, 21 de febrero de 2016

Exposició a Sitges : FRAN MARTÍ + màscares zoomorfes


"ANIMAL" (fotografies de Fran MARTÍ )
Des del 6 de febrer de 2015 al 28 març 2016
Galeria Out of Africa

Carrer Major, 7 - Carrer Nou,
08870 Sitges

Del 6 febrer 2016 al 28 de març 2016, la galeria Out of Africa de Sitges presenta "ANIMAL", un assaig fotogràfic del fine art photographer Fran MARTÍ (Barcelona).
Martí és un autor independent amb una extensa trajectòria com a fotògraf de viatges, vida salvatge i retrats. Les seves fotografies són misterioses, poderoses, íntimes, èpiques i alhora, emocionants.
Paral·lelament a la mostra "Animal", Out of Africa presenta una col·lecció de màscares zoomorfes que han ballat durant les festes rituals tradicionals de les ètnies babau i Gurunsi (Burkina Faso),
recentment portades d'aquest país en l'últim viatge de Sorella Acosta, la directora de la galeria.



http://galeria-out-of-africa.com/es/arte-contemporaneo/prensa/3459-animal-dossier-de-prensa

http://galeria-out-of-africa.com/images/inicio/ES_franmarti.jpg